نمایشگاه تازه سیندی شرمن، هنرمند برجسته عکاسی معاصر، از ۱۳ اکتبر در گالری هاوزر اند ویرث لندن افتتاح می‌شود. این مجموعه با عنوان «Fabric Matrons» از چهره‌پردازی‌های ساختگی، پارچه‌های پرچین‌و‌شکن و عناصر برگرفته از آرشیو مد استفاده می‌کند تا انتظارات اجتماعی درباره زنان، پیری، زیبایی و تصویر عمومی را به پرسش بکشد.
شرمن که از دهه ۱۹۷۰ با عکس‌هایی شناخته شده است که در آن‌ها خودش را در نقش شخصیت‌های خیالی قرار می‌دهد، در مجموعه جدید نیز از بدن و چهره خود به‌عنوان ماده اولیه خلق تصویر استفاده می‌کند. اما برخلاف برخی آثار پیشینش که بر تغییر کامل چهره و پوشش تکیه داشتند، این مجموعه توجه بیشتری به بافت پارچه‌ها، چین‌خوردگی‌ها، زیورآلات و ظاهر ناتمام شخصیت‌ها دارد.
به گفته گالری، شخصیت‌های موجود در عکس‌ها گاه در پارچه‌های پرحجم و دکورهای اطراف حل می‌شوند؛ مرزی که میان فرد و پوشش او قرار دارد، به بخشی از معنای تصویر تبدیل می‌شود. این شیوه، پرسشی درباره چگونگی ساخته‌شدن هویت مطرح می‌کند: تا چه اندازه تصویری که از یک فرد می‌بینیم، حاصل انتخاب شخصی اوست و تا چه اندازه از انتظارات فرهنگی و معیارهای اجتماعی درباره ظاهر و سن تأثیر می‌گیرد؟
شرمن برای بخشی از این آثار از عناصر آرشیو شانل نیز استفاده کرده است. این همکاری، رابطه میان هنر، مد و صنعت تصویرسازی را پررنگ‌تر می‌کند. در عین حال، تصاویر او الزاماً تبلیغ‌کننده یک ظاهر ایده‌آل نیستند؛ اغراق، ساختگی‌بودن و گاه ناهماهنگی عناصر در آن‌ها نشان می‌دهد که تصویرِ زنانگی و جذابیت چگونه ساخته و بازنمایی می‌شود.
این مجموعه در دوره‌ای به نمایش درمی‌آید که بحث درباره فیلترهای دیجیتال، دست‌کاری عکس‌ها و فشارهای اجتماعی بر ظاهر زنان اهمیت بیشتری پیدا کرده است. شرمن از دهه‌ها پیش در آثارش از تغییر چهره و نقش‌آفرینی برای بررسی رابطه میان تصویر و واقعیت استفاده کرده است؛ رویکردی که با گسترش تصاویر دست‌کاری‌شده و ابزارهای هوش مصنوعی نیز معنای تازه‌ای پیدا می‌کند.
نمایشگاه سیندی شرمن در گالری هاوزر اند ویرث لندن از ۱۳ اکتبر تا ۲۳ دسامبر ۲۰۲۶ ادامه دارد. این نمایشگاه فرصتی برای مواجهه با تازه‌ترین آثار هنرمندی است که بخش بزرگی از کارنامه‌اش را به بررسی نقش، هویت، نگاه مخاطب و چگونگی ساخته‌شدن تصویر عمومی اختصاص داده است.
